باتيه دوزي (سيلسيلي دوزي)
باتيه دوزي هو نوع من فن التطريز النموذجي لمدينة كرمان. النسيج الذي يشكل خلفية الباتيه سميك وصوفي ويسمى أريز (والذي يعني بالفارسية واسع). أولئك الذين يكرسون هذا الفن هم في الغالب من الفتيات أو ربات البيوت اللواتي ، بمساعدة إبرة ، يصنعن تصميمات خيالية مستوحاة من أفكارهن وخيالاتهن الشخصية من خلال خياطةهن بخيوط ملونة على خلفية قماش صوفي سميك (أريز). باتيه دوزي هي واحدة من أرقى وأقدم فنون التطريز التقليدية في إيران والتي لها جذور عميقة في التاريخ الثقافي القديم لكرمان. النسيج المستخدم له رقة وجمال خاصان ومغطى بتطريز دقيق وفقط بجوار التصاميم المخيطة تبقى مساحة صغيرة جدًا من الخلفية بدون تطريز وأحيانًا يتم تطريز الخلفية بأكملها لدرجة أنه يبدو أنها لم تعد موجودة . في المتوسط ، هناك حاجة إلى حوالي 4000 جرام من الخيط لخياطة متر واحد من باتيه. اكتملت حياكة الخطوط المرسومة في الشال وهي نفسها الموجودة في sāghe duzi (نوع من التطريز الزهري) ؛ بالنسبة للأقمشة الحمراء ، يكون خط التماس أسود ، بينما يكون الخط أصفر بالنسبة للأقمشة البيضاء. بالنسبة للنسيج الأسود والأخضر ، تُخيط الخطوط باللون الأصفر. بعد الانتهاء من خياطة الخطوط العريضة وتطريز الخطوط الرئيسية للتصميم ، يتم ملء الجزء الداخلي بطريقة معينة من طريقة التطريز. عادة ما يحدث هذا التماس بين خطوط متوازية هامشية ضيقة ويتم ملؤه بخط تماس مختلف. يستخدم لون الورقة في باتيه الأبيض والأسود والقرمزي والأخضر والأزرق السماوي. في باتيه الأحمر الأبيض والأصفر والأزرق الفاتح والأخضر. في pateh الأخضر الأبيض والأزرق الفاتح والأصفر والأسود والقرمزي. في الأزرق الداكن باتيه الأبيض والأصفر والأزرق الفاتح والأخضر. بعد الخياطة ، تُترك الباتيه في ماء بارد حيث يتم وضع بعض المنظفات لفترة قصيرة ، ثم تُفرك قليلاً وتُشطف عدة مرات حتى يصبح الماء صافيًا تمامًا ؛ بعد أن يطلق كل الماء ، يترك ليجف ويتم تسويته. عادة مع أغراض الباتيه المطرزة يتم تحضيرها مثل: غطاء المصحف - سجادة الصلاة - أنواع اللوحات الزخرفية - مفارش المائدة (صغيرة ولمائدة الطعام وطاولة القهوة) - شرشف - مسند ظهر - وسائد - ستائر - الوقايات- أصحاب الحصير والمناديل وهلم جرا.
نسج مختلف أنواع الأقمشة التقليدية
المنسوجة اليدوية التقليدية: كل ما يتم نسجه باليد أو بمساعدة أدوات بسيطة يسمى "dast-bāft" (مضاءة: معقودة ، منسوجة يدويًا). هناك أقمشة تتحول إلى ملابس وسجاد وأشياء أخرى وأحيانًا عناصر زخرفية. بشكل عام ، الأقمشة المنسوجة يدويًا من نوعين: تلك المنسوجة بالآلة وتلك المنسوجة بالنول. الأقمشة المصنوعة آليًا أو التقليدية هي أشياء يتم إنتاجها بمساعدة آلات النسيج وما شابه ، مثل الأقمشة السادة والمنقوشة ، والديباج ، والمخمل ، والسجاد ، وما إلى ذلك. عمل الديباج والمخمل الموجود في معامل الفنون التراثية التابعة لهيئة التراث الثقافي في مدن طهران وكاشان وأصفهان ويزد. بالإضافة إلى ذلك ، حتى في مناطق يزد وكاشان وكرمان وخوزستان وجيلان ومازندران وأذربيجان وكردستان وكرمانشاه ، يتم نسج الأقمشة بالطريقة التقليدية. بعض أنواع هذه الأقمشة هي: she'er (نسيج من شعر حيوان أو حرير منسوج بآلة chāhārvardi) ، والقنب ، والديباج ، والترميح ، والمخمل ، والأقمشة المستخدمة في صناعة السجاد. ويمكن حصر الأقمشة التقليدية الأخرى فيما يلي: الأقمشة السميكة والصوفية مثل السترة المحضرة بزغب الإبل أو صوف الأغنام ومكان إنتاجها قرية المحمدية في مدينة نائين. الأقمشة الكتانية أو القطنية المستخدمة كبطانيات أو أغطية أسرة أو أغطية أرضية أو أغطية ملاءات عادة ما يكون لها تصميم محدد ومخطط ويكون مكان إنتاجها في مدن أصفهان ويزد وأردكان وششتار. شال شهير اسمه حسين غولي خان في يزد ، غانافيز في يزد وكاشان ، سوف في بوشهر ، جاجمس أو حمام صاري في قرية زيرات في جورغان ، والداشت في مازندران ، غاتن وهو نوع من الملابس الصيفية في يزد ، دكار ، شادور شاب (غطاء صفيحي) في سيرجان وأيضًا شادور شاب حريري في قاسم عباد من رودسر ، هي حياكة يدوية تقليدية أخرى في إيران.
المنسوجة على النول: يتم نسجها يدويًا بمساعدة أنوال أفقية ورأسية. هذه المنتجات من نوعين: الأقمشة الصوفية ذات النول مثل بعض أنواع السجاد: في مدن أصفهان وقم وسافيه ومراجحة وبناب وزنجان وتبريز ونعين وكرمان وكاشان وبجار وأراك وشهرمان وبخار. مشهد ، سابزيفار ، سيستان ، بلوشستان ، جونباد ، شيراز ، سنندج وبين البدو الرحل في إيران والأقمشة ذات النول الخالي من الشعر مثل الكليم ، المنعكس (البسيط) والأحادي (السماق: فاراني وشريكي بيتش).
حياكة باراق
البراك هو نوع من القماش الناعم ، الضيق السميك ، المنسوج يدويًا ، وهو مصنوع من صوف الإبل أو زغب الماعز ، وتُخيط به الملابس الشتوية. البرك الأكثر رواجا يأتي من أسفل الماعز ونوع أرخص من صوف الإبل. له طعام شهي وفي نفس الوقت متانة خاصة ويستخدم عادة لإعداد وخياطة السترات الرجالية. إن دفء أقمشة البراك السميكة والناعمة جدًا يهدئ آلام العضلات كما أنه يعالج آلام المفاصل. عادة ما يكون له لونه الخاص ويتم إنتاجه باللون البني ، الأسود ، الأبيض ، اللبني ، الكريمي والرمادي. في الماضي ، كان الدراويش في الغالب هم من يصنعون السترات والقبعات من البراك وبعد ذلك ، مع تحسن جودته ، ارتدى الملوك والحكام أيضًا سترات البراك والقفاطين.
اليوم البراك في إيران نادر. تعتبر باجستان وجنباد وفردوس وبشرويه في خراسان القرى الرئيسية لإنتاج هذا القماش الذي يتم نسجه أيضًا في منطقة كرمان ، وقد تم العثور على أصناف مشهورة منه في الماضي في قبائل حزارة (بركة حزارة) في بشروية (خراسان) المنطقة) وحاليا مشهد هي مركز مبيعات البراك. حتى عقود قليلة مضت ، كانت صناعة الصوف هذه تصنع جزءًا كبيرًا من ملابس الرجال في المناطق المذكورة ، واستخدمها كثير من الناس في صناعة الشالات والبطانيات والسترات والصدريات والقبعات وما إلى ذلك.
(هذا النسيج معروف في فرنسا باسم بوراكان وفي إسبانيا باسم باركان)
لوحات بيت القهوة
لوحات بيت القهوة هي نوع من اللوحات الزيتية الإيرانية. يلعب رواة القصص دورًا مهمًا في وصف هذه المهارات الفنية ؛ عادة ما يروون قصصًا عسكرية ودينية ومبتهجة تتعلق باللوحات. وصل هذا النوع من اللوحات إلى ذروته في نهاية العصر القاجاري ، بالتزامن مع الفترة التي كانت الثورة الدستورية على وشك أن تترسخ في إيران. تشير بداية هذا الفن إلى قراءة القصص وإحياء ذكرى الآيات الرثائية وتلاوة التزية في إيران التي لها تقاليد عريقة قبل انتشار المقاهي والشاي. كان هذا النوع من اللوحات ظاهرة جديدة في التاريخ الفني لإيران. إنها مزيج من القيم الدينية والوطنية التي تمثل أرواح الملاحم ونكران الذات للزعماء الدينيين والأئمة الاثني عشر والرياضيين الأبطال الوطنيين. العديد من هذه اللوحات تصور عاشوراء وقصص الشاهنامه.
عندما سادت الثورة الدستورية ، انتشر وعي كبير في أفكار الناس وازداد عدد الساعين إلى الحرية بشكل كبير. بمجرد إعادة استخدام هذا الفن الشعبي ، أصبحت القصص الملحمية والقصص الدينية والحروب الوطنية من أجل الحرية وسيلة لتوعية الناس وحثهم على القتال. في ذلك الوقت ، رسم رسامو المقاهي لوحات رائعة لدرجة أن هذا الفن أصبح فيما بعد شائعًا في المجتمع. كما قام المدعوون ورواة القصص بقراءة القصص بمساعدة هذه اللوحات في الحسينية والتكية والمقاهي التي لعبت دورًا كبيرًا في الحفاظ على هذه الأحداث حية.
كان حسين قولار العقاسي رسامًا معروفًا في المقاهي ، وقد برع في اللوحات الملحمية. محمد مدبر شخصية عظيمة في اللوحات الدينية. تقام الأعمال البارزة لهؤلاء الفنانين في متحف رضا عباسي.
أنظر أيضا